Inktober — рисовать каждый день!

Что такое Инктобер

Нашла в сети интересный междунарожный челлендж «инктобер» для художников, который придумал  в 2009 году иллюстратор Джейк Паркер (Jake Parker) из Америки. И с тех пор он вдохновил тысячи людей по всему миру принять участие. Название челленджа состоит из слов ink — это чернила, tober от october — октябрь. Смысл ивента — каждый день в течении месяца художники рисуют лайнарт черной и белой тушью рисунок (черные чернила, тот же изограф или рапидограф). И выкладывают свои рисунки в интернет с хэштегом #INKTOBER

Изначально Inktober задумывался как личный проект Джейка для того, чтобы улучшить свои навыки работы с чернилами и создать привычку рисовать каждый день. С течением времени челлендж распространился по всему миру и стал глобальным движением, в котором участвуют художники всех уровней, от новичков до профессионалов.

Ежедневное рисование — это не просто интересное задание, а важный инструмент для  улучшения художественных навыков. Регулярная практика помогает укрепить руку, развить чувство композиции, улучшить понимание света и тени, а также стимулирует творческое мышление. Постоянство в рисовании даёт ощутимые результаты и помогает преодолеть страх перед чистым листом. А главное, вырабатывается привычка рисовать каждый день, что ведет к формированию своего уникального стиля.

Правила Инктобера

Правила участия в Inktober предельно просты:

  1. Нарисовать один рисунок чернилами каждый день в течение октября
  2. Опубликовать этот рисунок онлайн (в социальных сетях или на личных платформах)
  3. Использовать хэштег #Inktober, чтобы другие участники могли увидеть вашу работу
  4. Повторять процесс каждый день на протяжении месяца

Хотя изначально для Inktober требовались только чернила, сегодня многие художники используют другие материалы, например, карандаши, маркеры или цифровые инструменты, при этом сохраняя акцент на линиях и лайнарте. Главное — это придерживаться дисциплины ежедневного рисования.

Польза ежедневного рисования

Если мы что-то делаем каждый день, то мы учимся и развиваемся в этом деле. Ежедневное рисование помогает улучшить контроль руки, развить чувство композиции и тени, а также повысить уверенность в своих силах. Вот несколько ключевых аспектов, которые делают ежедневные рисунки полезными для развития навыков:

  • Дисциплина: Постоянство — это ключ к совершенствованию в любом искусстве. Ежедневная практика формирует привычку, которая со временем облегчает процесс рисования.
  • Техническое развитие: Работа с чернилами помогает развить чувство формы, глубины и контраста. Участники учатся использовать минимальные средства для создания сложных образов.
  • Развитие креативности: Ограничения Inktober — необходимость создавать рисунки каждый день и придерживаться определённых тем — стимулируют творческое мышление. Художники вынуждены придумывать новые идеи в сжатые сроки.
  • Прогресс: Даже спустя месяц ежедневной практики художник может увидеть значительное улучшение своих навыков, что вдохновляет продолжать рисовать.

Inktober — это не только отличная возможность для самосовершенствования, но и способ стать частью большого международного сообщества художников, которые вдохновляют и поддерживают друг друга в этом творческом пути.

Что такое лайнарт

Лайнарт — это искусство создания изображений с помощью линий без использования цвета, что идеально подходит для рисунков чернилами. Чем-то напоминает комиксы Херлуфа Бидструпа или рисунки ручкой на листочке бумажки, пока мы говорим по телефону.

Лайнарт является одной из древнейших форм рисования, восходящей к пещерным наскальным изображениям. Основная идея — передать образ через линии, без использования цвета или теней. Лайнарт позволяет создавать сложные образы при минимальных средствах. Даже несколько линий могут передать движение, форму и эмоцию, что делает эту технику особенно привлекательной для художников, ценящих минимализм.

Лайнарт — основа для создания черно-белых иллюстраций в комиксах и графических новеллах. Он также широко используется в анимации, где простые линии помогают задавать динамику и форму персонажей. Современные цифровые художники активно используют лайнарт на графических планшетах и программном обеспечении, таком как Adobe Illustrator, Procreate, Inkscape. Это позволяет работать с чистыми линиями и легко редактировать элементы изображения.

Инктобер стал своеобразным праздником для поклонников лайнарта. Художники создают ежедневные рисунки чернилами, где линии играют ключевую роль в создании ярких образов. Даже если вы никогда раньше не рисовали линиями, то почему бы не попробовать себя в новом формате творчества? Лайнарт фокусируется на форме и композиции, не отвлекаясь на цвета. Это позволяет художникам сосредоточиться на технической стороне рисунка и экспериментах с разной толщиной линий.

Интересно, что именно лайнарт часто используется как медитативная практика, поскольку простота линий помогает расслабиться и сосредоточиться на процессе рисования, а не на конечном результате. И даже люди без художественного образования или навыков могут рисовать с помощью простых линий симпатичных котиков. А если вы поклонник тату, то сможете сами создать дизайн изображения для себя или друзей.

Основные техники лайнарта

Вместо использования цвета и градаций теней художник работает с разной толщиной и насыщенностью линий, что позволяет передавать глубину и объем.

Советы по улучшению техники линий

  1. Контроль давления: При рисовании чернилами или ручкой давление, которое вы оказываете на инструмент, напрямую влияет на толщину линии. Тренируйтесь менять давление, чтобы линии были более живыми и выразительными. Легкие, тонкие линии могут передать деликатные детали, а более толстые — важные контуры.
  2. Разнообразие линий: Экспериментируйте с толщиной и длиной линий, создавая разнообразные текстуры и формы. Для этого можно комбинировать короткие, резкие линии с длинными, плавными движениями.
  3. Чистота линий: Для успешного лайнарта важно сохранять линии четкими и аккуратными. Постоянная практика помогает сделать линии более уверенными и контролируемыми.
  4. Эскизы перед чернилами: Перед тем как приступать к финальному чернильному рисунку, полезно сделать легкий карандашный набросок. Это поможет избежать ошибок и сохранить композицию чистой.
  5. Использование повторяющихся линий: Лайнарт часто включает в себя использование повторяющихся линий для создания теней и текстур. Практикуйтесь в штриховке и перекрестной штриховке, чтобы добавлять глубину и объем изображениям.

Популярные стили и подходы к лайнарту

  1. Минималистичный лайнарт: Этот стиль фокусируется на простых линиях без лишних деталей. Линии чистые, минимальные, создают образы с минимальным количеством штрихов. Отлично подходит для изображений, где важна простота и выразительность.
  2. Детализированный лайнарт: Здесь художник уделяет внимание множеству мелких деталей и текстур. Использование тонких линий позволяет добавлять текстуры, тени и даже свет, создавая богатые и насыщенные изображения.
  3. Тяжелый контур: В этом стиле линии толстые и мощные, они выделяют основные формы и контуры изображения, придавая ему особую выразительность. Этот стиль часто используется для создания ярких и запоминающихся рисунков.
  4. Штриховка и перекрестная штриховка: Штриховка — это техника, при которой создаются серии параллельных линий для создания теней. Перекрестная штриховка добавляет глубину за счет наложения дополнительных слоев линий под разными углами.

Используя лайнарт во время Inktober, художники могут развивать свои навыки работы с линией, экспериментировать с различными техниками и инструментами, а также находить свой собственный стиль, который будет выделять их работы в потоке участников этого творческого челленджа.

Чем рисовать лайнарт

  1. Перья и кисти: Традиционные перья (например, каллиграфические) позволяют контролировать толщину линии в зависимости от давления. Также можно использовать кисти для чернил, которые создают плавные и гибкие линии.
  2. Ручки с разными наконечниками: Для лайнарта популярны капиллярные ручки или лайнеры, такие как Micron или Staedtler. Эти ручки предлагают различные толщины (от 0,05 мм до 1 мм и выше), что даёт возможность варьировать линии в зависимости от детализации.
  3. Цифровые устройства: В современных условиях многие художники предпочитают цифровые планшеты, такие как Wacom или iPad с Apple Pencil, и программы вроде Procreate или Adobe Illustrator. Цифровой лайнарт позволяет легко экспериментировать с толщиной линии и исправлять ошибки.

Больше всего я люблю делать лайнарт изографом — это техническая ручка, заполняемая чернилами. У изографа бывает разная толщина линии, мой фаворит 0,5 мм.

Почему я участвую в Инктобер?

Inktober — это не просто челлендж для рисования, это уникальная возможность развить свои навыки и открыть для себя новые творческие горизонты. Для меня это в первую очередь мотивация и возможность познакомиться с художниками, которые сейчас активны в профессии. Также я хочу научиться меньше думать о результате и больше сосредотачиваться на процессе, чтобы не переживать, что получится плохо. Просто рисовать в свое удовольствие.

С точки зрения техники, я ищу новые элементы своего стиля. Уверена, что ежедневные рисунки покажут мне стиль, в котором мне удобнее всего двигаться — как именно я выражаю себя через искусство. Кстати, вовсе необязательно выкладывать все в интернет. Можно рисовать у себя в блокноте — это то считается. Но если вы хотите найти новую аудиторию, то участие в подобном челлендже — это отличный шанс.

Организация процесса ежедневного рисования — это ключ к успешному участию в Inktober или любом другом художественном челлендже. Регулярная практика не только помогает развивать навыки, но и формирует важные привычки, которые можно применять в других сферах жизни. Чтобы рисовать каждый день, нужно планировать время, устанавливать цели и сохранять мотивацию на протяжении всего месяца.

Советы по тайм-менеджменту для ежедневного рисования

  1. Определите лучшее время для рисования: Найдите время, когда вы чувствуете себя наиболее продуктивным. Это может быть утро перед работой или учебой, вечер после ужина или даже обеденный перерыв. Выберите одно и то же время каждый день для создания рисунка — так вы выработаете привычку и снизите риск пропусков.
  2. Подготовьте всё заранее: Убедитесь, что все инструменты для рисования находятся под рукой. Подготовьте бумагу, ручки или планшет, чтобы не тратить время на поиски. Чётко организованное пространство делает процесс быстрее и приятнее.
  3. Используйте таймер: Установите ограничение по времени для своего рисунка. В первые дни можно начать с 10-15 минут. И далее перейти к рисованию в течение 30-60 минут. Это поможет избежать перфекционизма и снизит давление от необходимости рисовать что-то идеальное каждый день. Результат будет более естественным, а процесс — менее напряжённым.
  4. Разделите процесс на этапы: Если у вас мало времени, разбейте процесс рисования на несколько этапов. Утро можете потратить на создание эскиза, на вечером — проработка деталей. Это поможет не перегружаться и сохранить ритм.
  5. Планируйте выходные: Не забывайте давать себе время на отдых. Иногда важно позволить себе перерыв, чтобы не перегореть. Например, используйте воскресенье для пересмотра ваших работ и планирования новых рисунков на следующую неделю.

Где брать идеи для рисунков

Бывает непросто придумать что-то новое и оригинальное каждый день. Я ищу вдохновение в социальных сетях и онлайн-выставках. Также мне помогает дневник идей, куда я записываю темы для каждого дня художественного челленджа (например, животные, портрет, цветы, машины, природа и т.п.). Можно делать серии рисунков — например выбираю тему «еда» и каждый день рисую новое блюдо. Также проверяем тренды, что сейчас рисуют люди и что больше всего обсуждается: так можно найти актуальные новые идеи.

Комиксы, черно-белая графика, портфолио иллюстраторов и художников в интернете — все это доступно бесплатно и дает заряд креативности. Ну и новые технологии, конечно же! Искусственный интеллект (ИИ), нейросети. Просим «сделай картинку с тридцатью идеями лайнартов для инктобера  на тему будущего» и за пару секунд получаем наброски, которые можно комбинировать и творчески использовать в своих работах.

Организация ежедневного процесса рисования — это не только про дисциплину, но и про удовольствие. Найдя правильный подход и установив простые привычки, вы сможете успешно пройти весь челлендж, улучшить свои навыки и, что самое главное, получать удовольствие от процесса! Превращаем художественный вызов на месяц в приятный отдых.

Мои лайнарты есть в галерее.

Добавить комментарий

🇬🇧 Attention! Comments with URLs/email are not allowed.
🇷🇺 Комментарии со ссылками/email удаляются автоматически.